Ryan Adams: Ashes & Fire

ROCK-ALBUM

Ryan Adams:

Ashes & Fire

Pax-Am/Columbia Records

Med optimistisk poesi synger Ryan Adams på et af albummets bedste numre, ”Come Home”, om at bygge et solidt hus, der kan modstå stormen og regnen. Samtidig får han forklaret, at han vil blive ved hendes side fra »ashes to dust/ stone by stone/ forever/ I will always love you.«

Den urolige sjæl, Ryan Adams, er tilbage med et stærkt, gennemarbejdet rock- og countrypræget album, der udstråler fokusering, overskud og modenhed. Det er tre ingredienser, som klæder hans talent og gør ”Ashes & Fire” trygt og godt.

Udgangspunktet for pladeindspilningen har været, at Ryan Adams ville placere sig mere tydeligt i rollen som solist. I de senere år har han optrådt sammen med bandet The Cardinals. Det kom der både gode album og mindre interessante plader ud af.

Gemme sig væk

Men uanset, hvordan kvaliteten var, tænkte man hver gang, hvorfor det var så vigtigt for Adams at være sammen med et band, der til koncerterne som regel kun kunne betegnes som gedigent.

Svaret var nok, at han for en tid havde brug for at kunne gemme sig lidt væk blandt andre. Realiteten blev ikke desto mindre ved med at være, at folk købte pladerne og kom til koncerterne for at høre Ryan Adams.

På det nye album har den amerikanske sangskriver håndplukket et lille hold af kompetente musikere.

Det er først og fremmest Benmont Tench fra Tom Petty & The Heartbreakers, der spiller hammondorgel. Greg Leisz, der har spillet med bl.a. Robert Plant, Emmylou Harris og Beck, er med på steelguitar, Jeremy Stacey er trommeslager, mens Gus Seyffert er bassist. Derudover hjælper veninden - og en af de seneste 10 års mest succesrige solister - Norah Jones til på piano og korsang, mens Adams' hustru, skuespilleren Mandy Moore, synger kor på bl.a. ”Come Home”.

Blødt lydbillede

Produceren Glyn Johns, der har arbejdet sammen med The Beatles og Eric Clapton, skal uden tvivl have en stor del af æren for, at man bliver mødt af et blødt og nuancerigt lydbillede.

Såvel instrumenter som sang og korsang skal ikke konkurrere om opmærksomheden, og Adams' mestendels akustiske guitarspil er enkelt, mens hans sangforedrag er præget af et stort hjerte og en hel del eftertænksomhed. »Var vi vilde og unge?,« spørger han på ”Lucky Now”, som kredser om misbrug og efter sigende er inspireret af bassisten i The Cardinals, Chris Feinstein, som døde i 2009.

På ”Save Me” vil han vide, hvem han er, mens han på ”Do I Wait” stiller spørgsmålet, om han skal vente i en evighed på hende. Men amerikaneren er også klar til at give de korte svar (»I got lost«) og dele gavmildt ud af poesien på et album, som fortjener en hovedrolle, når Ryan Adams giver koncert i Musikhuset Aarhus den 13. november.